Le rap français n’a jamais cessé de se réinventer en intégrant des sonorités inattendues à ses productions. Parmi les instruments acoustiques qui ont récemment conquis les beatmakers et artistes hip-hop, le Handpan occupe une place particulière. Cet instrument métallique aux sonorités envoûtantes apporte une dimension méditative et organique qui contraste parfaitement avec l’énergie brute du rap, créant des ambiances uniques qui captivent autant les puristes que le grand public.
Un instrument aux origines récentes
Créé au début des années 2000 en Suisse, le handpan produit des sons cristallins et harmonieux grâce à sa structure en forme de soucoupe composée de deux coques d’acier martelées. Ses notes résonnent longuement, créant une atmosphère planante et hypnotique. Cette particularité sonore a rapidement séduit les musiciens du monde entier, et le rap n’a pas échappé à son charme envoûtant.
Des artistes français pionniers
Lomepal figure parmi les premiers rappeurs français à avoir intégré le handpan dans son univers musical. Sur plusieurs morceaux, notamment dans l’album “Flip”, on perçoit ces sonorités métalliques caractéristiques qui enrichissent ses instrumentales déjà très travaillées. Le producteur Foda, collaborateur régulier de l’artiste, a exploité cet instrument pour créer des nappes sonores aériennes qui accompagnent parfaitement les textes introspectifs de Lomepal.
Orelsan, dans sa recherche constante d’innovation sonore, a également flirté avec le handpan lors de collaborations avec des musiciens acoustiques. Ses productions récentes témoignent d’une volonté d’élargir la palette sonore du rap français en y intégrant des instruments traditionnels ou alternatifs.
Népal, le regretté rappeur parisien, avait incorporé des samples de handpan dans certaines de ses productions atmosphériques. Son approche expérimentale du rap cloud et son goût pour les sonorités planantes faisaient du handpan un choix naturel pour créer ces ambiances éthérées qui caractérisaient son style unique.
L’influence internationale
Outre-Atlantique, des artistes comme Mac Miller ont également utilisé le handpan dans leurs productions. Son album posthume “Circles” comporte des touches de cet instrument qui renforcent la dimension contemplative et mélancolique de certains morceaux. Cette approche a inspiré toute une génération de rappeurs à explorer des territoires sonores moins conventionnels.
Flying Lotus, producteur culte à la croisée du hip-hop, du jazz et de l’électronique, a collaboré avec des joueurs de handpan pour créer des instrumentales hypnotiques. Ses travaux avec des rappeurs comme Kendrick Lamar ou Anderson .Paak ont contribué à populariser ces sonorités organiques dans le rap contemporain.